[음악] 마드리실내악단-"Three O'Clock Classics"
흐린 날의 맑은 선율..
모처럼의 흐린 오후에 행운의 선택이다..
마드리실내악단,
두 번째 만남이지만,오늘은 옷차림탓인지
그 분위기가 더욱 선명하다..
간단한 소개가 있고,
이윽고 아름다운 소리들이 공간을 채운다..
기다림 탓인지,기대감 탓인지,
아니면 분위기의 매력때문인지,아무튼
집중은 자연스런 귀결이다..
모차르트 (1756-1791) / 세레나데 G장조 "소야곡", 작품 525
Allegro
Andante
Allegretto
Allegro
베토벤 (1770-1827) / 바이올린과 오케스트라를 위한 로망스 F장조, 작품 50
하이든 (1732-1809) / 첼로 협주곡 D장조, 작품 101
Allegro moderato
Adagio
Allegro
하이든 (1732-1809) / 교향곡 제78번 c단조
Vivace
Adagio
Menuetto : Allegretto
Finale : Presto
모차르트의 13개의 세레나데중,31세때 작곡된 “Eine Kleine Nachtmusik"
제1악장의 통일성이 부담스럽지 않고,명쾌하고 개방적이고,달콤하면서 간결한 분위기가
나같은 문외한에게도 전혀 낯설지 않다..
베토벤의 낭만과도 같은 로망스 F장조,항상 고뇌와 사색의 그 정수에
그에게도 한때의 질풍노도와도 같은 부드럽고 아름다운 감정에 몰입한 청춘이 있었던 것같다..
나에게는 그에 대한 새로운 발견이다..
하이든의 첼로 협주곡 2번 D장조,
51세때 씌여진 아담하면서도 깨끗한 곡,
기교에 편중하지 않으며 첼로의 특유한 빛깔을 살린 소박함,
궁정내에서도 이러한 소박함을 표현한 것은 그의 정서일까,관객의 정서에 대한 배려일까..
아마도 창조자의 정서일 것이다..그의 포근하면서도 소박한 일면을 본다..
하이든 교향곡 78번,
교향곡의 아버지라 불리는 그의 생애 40년가까운 시간동안에 걸친 창작,
일단은 그의 열정 앞에 머리가 숙여진다..
처음과 끝이 똑같은 일관성은 볼 수 없지만,오히려 처음과 끝의 다른 빛깔을
여과없이 쏟아 낸 그의 솔직함이 더 돋보인다..
감동은 그렇게 진실 속에 꽃피울 수 있는 열매인가 보다,,
집중의 시간은 길지 않다..
오히려 너무 일찍 끝난 아쉬움만 남는다..
아쉬움을 풀어보려 광장의 바람을 등에지고,
짧은 감동들을 다시 음미한다..
웃음이든,울음이든, 연설이든,음악이든,역시
소리는 위대한 수단이자 힘임을 다시한번 확인한다..
모처럼의 흐린 오후에 행운의 선택이다..
마드리실내악단,
두 번째 만남이지만,오늘은 옷차림탓인지
그 분위기가 더욱 선명하다..
간단한 소개가 있고,
이윽고 아름다운 소리들이 공간을 채운다..
기다림 탓인지,기대감 탓인지,
아니면 분위기의 매력때문인지,아무튼
집중은 자연스런 귀결이다..
모차르트 (1756-1791) / 세레나데 G장조 "소야곡", 작품 525
Allegro
Andante
Allegretto
Allegro
베토벤 (1770-1827) / 바이올린과 오케스트라를 위한 로망스 F장조, 작품 50
하이든 (1732-1809) / 첼로 협주곡 D장조, 작품 101
Allegro moderato
Adagio
Allegro
하이든 (1732-1809) / 교향곡 제78번 c단조
Vivace
Adagio
Menuetto : Allegretto
Finale : Presto
모차르트의 13개의 세레나데중,31세때 작곡된 “Eine Kleine Nachtmusik"
제1악장의 통일성이 부담스럽지 않고,명쾌하고 개방적이고,달콤하면서 간결한 분위기가
나같은 문외한에게도 전혀 낯설지 않다..
베토벤의 낭만과도 같은 로망스 F장조,항상 고뇌와 사색의 그 정수에
그에게도 한때의 질풍노도와도 같은 부드럽고 아름다운 감정에 몰입한 청춘이 있었던 것같다..
나에게는 그에 대한 새로운 발견이다..
하이든의 첼로 협주곡 2번 D장조,
51세때 씌여진 아담하면서도 깨끗한 곡,
기교에 편중하지 않으며 첼로의 특유한 빛깔을 살린 소박함,
궁정내에서도 이러한 소박함을 표현한 것은 그의 정서일까,관객의 정서에 대한 배려일까..
아마도 창조자의 정서일 것이다..그의 포근하면서도 소박한 일면을 본다..
하이든 교향곡 78번,
교향곡의 아버지라 불리는 그의 생애 40년가까운 시간동안에 걸친 창작,
일단은 그의 열정 앞에 머리가 숙여진다..
처음과 끝이 똑같은 일관성은 볼 수 없지만,오히려 처음과 끝의 다른 빛깔을
여과없이 쏟아 낸 그의 솔직함이 더 돋보인다..
감동은 그렇게 진실 속에 꽃피울 수 있는 열매인가 보다,,
집중의 시간은 길지 않다..
오히려 너무 일찍 끝난 아쉬움만 남는다..
아쉬움을 풀어보려 광장의 바람을 등에지고,
짧은 감동들을 다시 음미한다..
웃음이든,울음이든, 연설이든,음악이든,역시
소리는 위대한 수단이자 힘임을 다시한번 확인한다..
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